Grafik Tasarımda Güncel Yaklaşımlar: Kuram, Teknoloji ve Görsel Kültür
Editör: ÇAĞHAN AĞCA
ISBN: 978-625-8995-93-0
Yayın Tarihi: 25.03.2026
Dil: Türkçe
Abstract
Bu kitap, grafik tasarım alanındaki güncel yaklaşımları kuram, teknoloji ve görsel kültür perspektiflerinden ele almaktadır. İlk bölümde, yüzey kavramının grafik tasarım sürecindeki önemi ve farklı malzeme türlerinin tasarım üzerindeki etkileri detaylı biçimde incelenmiştir. Fiziksel ve dijital yüzeylerin karşılaştırılmasıyla, tasarımın deneyimsel boyutuna vurgu yapılmıştır. İkinci bölümde ise dijital oyun tasarımında üretken yapay zekâ teknolojilerinin görsel üretim süreçlerine entegrasyonu ele alınmıştır. Üretken yapay zekânın konsept geliştirme, karakter ve çevre tasarımı gibi alanlarda sağladığı hız ve çeşitlilik avantajları tartışılmıştır. Ayrıca, yapay zekâ ile insan yaratıcılığı arasında gelişen hibrit modellerin tasarımcı rolünü dönüştürdüğü vurgulanmıştır. Üçüncü bölüm, Super Mario Bros. oyununun kültürel, teknolojik ve psikolojik etkilerini çok disiplinli bir yaklaşımla analiz etmektedir. Oyunun tasarım mekanikleri, kültürel bağlamı, ekonomik stratejileri, oyuncu deneyimi ve teknolojik altyapısı detaylı şekilde incelenmiştir. Dördüncü bölüm, dijital toplumsal farkındalık kampanyalarında kullanılan görsel dilin, kültürel kimlik ve toplumsal sorumluluk söylemleriyle nasıl örüldüğünü göstermektedir. Greenpeace ve WWF kampanyaları üzerinden yapılan çözümlemeler, görsel unsurların ideolojik ve kültürel kodlar aracılığıyla izleyiciyi etkin özne konumlarına çağırdığını ortaya koymaktadır. Kitap, grafik tasarımın çok boyutlu dönüşümünü kuramsal çerçevelerle destekleyerek, alan araştırmacıları ve tasarımcılar için zengin bir kaynak sunmaktadır.
This book explores contemporary approaches in graphic design through the lenses of theory, technology, and visual culture. The first chapter deeply investigates the concept of surface in graphic design and how various material types influence design outcomes, emphasizing experiential dimensions by comparing physical and digital surfaces. The second chapter examines the integration of generative artificial intelligence in digital game design, highlighting the speed and diversity benefits in concept development, character design, and environment creation. It also stresses the evolving designer role through hybrid models of human creativity and algorithmic production. The third chapter offers a multidisciplinary analysis of the cultural, technological, and psychological impact of the video game Super Mario Bros., detailing its design mechanics, cultural context, economic strategies, player experience, and technological framework. The fourth chapter analyzes the visual language in digital social awareness campaigns, focusing on how visual elements interweave with cultural identity and collective responsibility discourses. Case studies of Greenpeace and WWF campaigns reveal how visual elements strategically position viewers as active agents through ideological and cultural codes. The book provides a comprehensive and theoretical insight into the evolving nature of graphic design, serving as a valuable resource for researchers and designers in the field.
Anahtar Kelimeler
Grafik Tasarım Üretken Yapay Zekâ Dijital Oyun Tasarımı Kültürel Kimlik Toplumsal Farkındalık
İçerik
Tablo verileri için sağa-sola kaydırınız.
