Üflemeli çalgılarda sahne performansı, repertuvar ve ekoller
Editör: ÇAĞRI ÇOLAKOĞLU
ISBN: 978-625-8673-85-2
Yayın Tarihi: 19.02.2026
Dil: Türkçe
Abstract
Bu eser, üflemeli çalgılarda sahne performansı, repertuvar ve ekoller üzerine kapsamlı bir analiz sunmaktadır. İlk bölümde, performans öncesi anksiyetenin doğası ve etkileri, özellikle müzisyenler ve sahne sanatçıları açısından ele alınmaktadır. Nefes kontrolü, sahne anksiyetesiyle başa çıkmada etkili bir araç olarak açıklanmış; fizyolojik, bilişsel ve davranışsal boyutlarıyla performans kalitesini artırmaya katkısı vurgulanmıştır. İkinci bölüm, Cumhuriyet döneminden günümüze çağdaş Türk müziğinde fagot repertuvarının sınırlılıklarını tarihsel, kurumsal ve pedagojik açılardan değerlendirmektedir. Fagotun orkestra içinde destekleyici rolünün yanı sıra solo repertuvarının gelişimindeki engeller ve çözüm önerileri detaylandırılmıştır. Üçüncü bölümde ise Fransız, Alman ve İngiliz flüt ekolleri karşılaştırmalı olarak incelenmiştir. Her ekolün tarihsel kökenleri, pedagojik felsefeleri, ton idealleri ve teknik yaklaşımları analiz edilmiştir. Eser, ekollerin birbirleriyle etkileşim içinde evrildiğini ve günümüzde küresel bir senteze doğru ilerlediğini ortaya koymaktadır. Genel olarak çalışma, müzik performansında psikolojik ve fizyolojik unsurların, müzik eğitimi ve repertuvar gelişimindeki önemine kapsamlı bir bakış açısı sunar.
This volume offers a comprehensive analysis of stage performance, repertoire, and schools of thought within wind instruments. The first section addresses the nature and effects of pre-performance anxiety, especially for musicians and performing artists. Breath control is emphasized as an effective method to manage stage anxiety, highlighting its physiological, cognitive, and behavioral dimensions and its contribution to enhancing performance quality. The second section evaluates the limitations of the bassoon repertoire in contemporary Turkish music since the Republican period, examining historical, institutional, and pedagogical barriers and proposing solutions. The third section provides a comparative study of the French, German, and English flute schools, detailing their historical origins, pedagogical philosophies, tonal ideals, and technical approaches. The work reveals the schools’ dynamic interactions and indicates a movement toward a global synthesis in current practice. Overall, the book presents a holistic perspective on the psychological and physiological factors in musical performance and the critical role of education and repertoire development.
Anahtar Kelimeler
performans anksiyetesi sahne nefesi fagot repertuvarı flüt ekolleri müzik pedagojisi